no me olvido de mí...

Sé que esto es muy común, abres un blog y lo trabajas por un tiempo pero luego dejas que se llene de telarañas... espero que no pase tanto tiempo para escribir en este espacio de nuevo.
Por ahora espero que disfruten de este escrito que me encontré y el cual me queda "a la medida " para un trabajo con el título: "identidad y conflicto"...los que ya conocen un poquito de mi trabajo y los motivos que mueven mis lápices entenderán plenamente porqué me encanta su contenido.Un beso. Marciana.


Himno a la divinidad femenina hallado en Nag Hammadi
También conocido como "Himno a Isis"
Siglos II o III dC

¡Manteneros en guardia! No me ignoreis.

Porque yo soy la primera y la última.
Yo soy la venerada y la despreciada.
Yo soy la puta y la santa.
Yo soy la esposa y la virgen.
Yo soy la madre y la hija.
Yo soy los brazos de mi madre.

Yo soy la estéril y tengo muchos hijos,
Yo he sido desposada y nunca he tenido marido.

Yo soy la novia y la recién casada,
y fue mi hombre quién me engendró.
Yo soy la madre de mi padre,
y la hermana de mi marido,
y él es mi hijo.
Yo soy sierva de quien me engendró y soy su señora.

Y todo lo que él desea me sucede.

Vosotros que me negais, reconocedme.
Vosotros que me reconoceis, negadme.

Porque yo soy el conocimiento y la ignorancia.
Yo soy el pudor y la audacia.
Desvergonzada y avergonzada.
Yo soy la fuerza y soy el miedo.
Yo soy la guerra y soy la paz.

Yo soy la desgraciada y la exaltada.

En guardia ante mi pobreza y ante mi riqueza.
Sin arrogancia cuando me veais tendida en el suelo.

¡En guardia!

Yo estoy en cada temor, y soy la audacia en el temblor.
Yo soy vulnerable y siento placer en los lugares de placer.
Yo soy insensata y soy sabia.

¿Porqué me habeis odiado en vuestros concilios?

He sido llamada Vida, y vosotros me habeis llamado Muerte.
He sido llamada Ley, y vostros me habeis llamado Crimen.

Yo soy la que habeis perseguido, y la que habeis cuidado.
Yo soy la que habeis dispersado y la que habeis recompuesto.
Ante mi habeis sentido vergüenza y habeis sido impúdicos.

Yo soy la que habeis despreciado y en la que pensais.
Yo soy de la que habeis huido y a la que os habeis mostrado.

Yo soy el control y lo incontrolable.
Yo soy la unión y la disolución.
Yo soy el vínculo y la separación.
Yo soy la descendencia y la ascendencia.
Yo soy el juicio y la absolución.
Yo desconozco el pecado y soy la raiz del pecado.
Yo soy la aparición del deseo y el control del corazón.

Escuchadme en la ternura y escuchadme en la dureza.

Yo soy la que grita, y soy arrojada al suelo.
Yo preparo el pan y allí está mi espíritu.

Y lo que veis fuera de vosotros lo veis dentro vuestro.

Porque yo soy la única que existe,
y nadie puede juzgarme.

Y es mucho el atractivo del pecado y de la incontinencia,
de la pasión desatada y de los placeres fugaces
que se abrazan hasta la sobriedad, corriendo hasta el sosiego.
Y allí me encuentran para vivir eternamente

HAI KU

Algunas noches
la luna llena quema
hasta las piedras.

Contra el frio.

Recuerdo que en clase de historia nos decìan:
Estudiamos historia para apoyarnos en antiguos conocimientos y poder crear nuevos
o tambièn:
Estudiamos historia para no repetir los errores del pasado.
Cuando reviso mis cuadernos de bocetos o como mis maestros los llaman "bitàcoras"............. para mì es como leer un diario ìntimo que narra en un idioma que solo yo entiendo todas las cosas que me pasan dia con dia.
Hacer una exposiciòn con trabajos de diferentes fechas es reencontrarme con amigos, amores, desamores, hijos perdidos y sueños de toda clase... sueños cumplidos, otros aplazados... otros que si no fuera porque se transformaron en imàgenes de carbòn y tinta ni yo tendrìa memoria de ellos.
Pero tambièn es como abrir una caja de Pandora que libera heridas y dolores... solo que con el tiempo lo que fueron dagas se hicieron alfileres, y lo que eran anclas ya son cintas atadas a mis plumas.
Todos los que nos creemos artistas tenemos lo que los sicòlogos llaman "un ego saludable"..............lo que no me parece màs que un eufemìsmo para decirnos que no nos dà pena afirmàr que somos especiales, y que nos gusta saberlo.
Pero yo creo que lo màs especial es que se nos halla dado, ante la imposibilidad de hacerlo como los demàs, la posibilidad de expresarnos y tratar de entendernos atravèz de nuestro trabajo....mejor dicho, podemos tratar de hacer lo que los pàjaros...........vivir de lo que somos y nada màs.

"Caes"

"No es lo mísmo ser arrastrado a la arena que dirigirse a ella con la cabeza en alto"
J K R

Una parte de mi proyecto

Este es un fragmento del trabajo en que me ocupo ahorita... y que le da el título a este blog.

“Picasso dibujaba como los ángeles y su estilo fue el resultado de una opción personal en la búsqueda del ideal conceptual del artista, no de no saber dibujar.”
(Leído por casualidad en la web)

“El mundo se volvió imagen porque al ser «leído» se convirtió en signo a su vez reproducible en forma de pinturas o dibujos, y más tarde, en forma de palabras y escritura.”
Roberto Echeto.


“La figuración hoy ya no es válida”....Ante semejante sentencia me aferro a mis lápices como Juana a la cruz y cierro los ojos pensando “Perdónalo señor...”.
En un espacio en donde la gente se quiere salir siempre por la solución más fácil es un arma de doble filo aplaudir el imperio de las tendencias artisticas contemporaneas mientras se condena a la hoguera el humilde dibujo. Por un lado es maravilloso que los estudiantes de arte, artistas y público en general le dediquen el tiempo merecido a recorrer una instalación, apreciar un trabajo fotográfico o contemplar con arrobo y un poco de curiosidad un performance... pero ¿y el dibujo?, ¿y la pintura?... No podemos creer que estas otras expresiones son como zapatos de la temporada pasada los cuales debe darnos vergüenza disfrutar en público.
El tema del que me ocupo en el presente trabajo puede parecer a muchos refrito y recalentado...pero en ese momento en que parece que quieren reducir a ceniza a cualquiera que se atreva a blandir un lápiz....toca salir de nuevo en defensa del sencillo pero nunca insignificante dibujo


“Síndrome de Altamira” busca mostrar lo obvio...que el dibujo no ha perdido vigencia como expresión en el arte y muy por el contrario reclama su espacio con paciencia desde cada uno de los trazos que componen los bocetos de la más pretenciosa obra contemporanea.


“El dibujo es la conciencia de los artistas”
Beatriz González
"Lo que no se puede dibujar, no lo entiendo"
Albert Einstein
“El dibujo en sí es una reflexión sobre el concepto de espacio a través de la línea y el vacío, él es la expresión de la interrelación entre ellos.”
María Eugenia Arria

En la plástica contemporanea los creadores poseen la libertad de escoger entre un amplio espectro de posibilidades por medio de las cuales dar “materia” a sus obras, entendiendo como materialización plástica no solo el uso de elementos tangibles sino también otros como el sonido, luces, olores o proyecciones holográficas...materia inmaterial.

Así en las salas de exposiciones desde hace varias décadas hemos podido apreciar creaciones en las cuales prácticamente el límite lo pone la creatividad del artista, dado que casi a diario los medios digitales o los nuevos materiales amplían las fronteras de lo posible.

En Pereira este fenómeno tambien se ha dado, en menor escala pero con fuerza propia y con obras contundentes y llenas de valor plástico y conceptual solo que a la par se há presentado un fenómeno de “descalificación” de los medios tradicionales.

La peor parte en este proceso de descalificación la lleva el dibujo. Somos una comunidad pequeña y bastante apegada a lo tradicional, por ello la pintura no se há visto relegada de manera contundente, pero el dibujo es cada vez un ave más rara en las exposiciones locales o entre lo que los artistas muestran con orgullo como su obra.

El dibujo es la base de toda obra plástica. Josep Beuys decía “Pensar ya es plástica”, así cuando pensamos no estamos viendo el objeto como es sino como lo vemos y lo entendemos.Cuando alguien dibuja muestra de manera directa y sin afectaciones cómo ve el mundo que le rodea dâ su interpretación de una verdad. Crea una nueva verdad.
Al dejar de lado el dibujo como expresión plástica con valor en sí estamos perdiendonos de una valiosa herramienta.
Vivimos en un mundo que rompe las barreras de los idiomas con el uso de las comunicaciones inalámbricas y los accesos digitales que te dan entrada a cualquier espacio en cuestion de segundos. Así las imágenes retoman su valor primigenio anterior a la creación de cualquier alfabeto y nos ayudan a expresarnos de una manera que las palabras tal vez no lo pudieran hacer.
En un momento en que el tiempo parece correr más que a prisa la imagen toma su protagonismo y tras cualquier imagen, por más paternidad de ella que pueda reclamar el ordenador, está el sencillo lápiz trazando sobre el papél el boceto de la idea , la imagen primera salida de la mente del artista sin limitación alguna ya que , parafraseando a Quino “parece mentira todo lo que tiene dentro un lápiz”.

Este trabajo es, entre otras cosas, una manera de desfogar esta "manía prensil" como la llamaría Maurice Blanchot ; una manera de defender a los que nos empeñamos en seguir empuñando los lápices,lapiceros, plumillas u otros instrumentos “trazadores” como nuestras únicas armas y amuletos protectores. Somos toda una legión de románticos, anacrónicos, herejes, relegados...(ponga ustéd aquí el calificativo que prefiera) que seguimos pensando “en trazos” y solo pedimos por nuestra manera de expresarnos el mísmo respeto que le ofrecemos a los más elucubrados trabajos de arte conceptual contemporáneo. El dibujo es un medio al que cualquier estudiante de artes debe dedicar todo el tiempo posible...Y luego que lo domine entonces si puede hacer con lo aprendido lo que a bien tenga en gana, pero con la certeza de que lo adquirido será la base sólida que requerirán sus trabajos plásticos futuros..............aunque no se puedan ver sino escuchar, sentir u oler.

En el proyecto “Sindrome de Altamira” me propongo ilustrar una historia corta de mi autoría en donde narro algunos eventos realistas y fantásticos de la vida de una ilustradora de comics. Aunque la historia será una parte importante del trabajo el protagonísmo lo tendrán las ilustraciones y en ellas el dibujo. También pretendo con esto hacer un homenaje a los ilustradores de los primeros libros que llegaron a mis manos en mi infancia y que me plantearon el reto de tratar de copiar las imágenes que en ellos veía , las cuales me contaban más que los textos que aún no podía entender.

La ilustración es un campo con mucho espacio por explorar y que en nuestro medio es tratado como “creación plástica de segunda”. Este es otro pensamiento que quiero tocar un poco con el presente trabajo.

Quizá estoy pecando de naíf con mis afirmaciones pero creo que la única manera de crear es desde la experiencia personal, si el tema que se quiere trabajar no nos há tocado entonces debemos leer mucho, hablar con muchas personas, caminar y preguntar y volver a mirar...si no es así la obra solo será un trozo frío que no dejará ninguna huella durable en aquellos a los que pretende llegar y mucho menos en nosotros como creadores.



Durante el corto tiempo en que he expuesto mi obra en Pereira y otros espacios los espectadores hán podido apreciar mi predilección por el dibujo, predilección que en ningún momento se hace radical ya que también hé probado a trabajar con otros medios obteniendo resultados que en mayor o menor grado hán llenado mis espectativas pero que no me hán dado el placer que me hace sentir realizar un dibujo.

Asì pues emprendo esta aventura con la confianza que solo puede dar la seguridad de saber que se pisa sobre un terreno encantador, inspirador y màgico...pero absolutamente inseguro.

Dibujos mentales

Hoy me propusieron un juego........bueno para mí esto resultó un juego muy entretenido. Me dieron una lista de conceptos y yo tenía que hacer definiciones o algo así.... lo que se me diera. En fin esto fué lo que resultó y en un par de días pienzo repetir el ejercicio pero con una lista escrita por mí. Ok, acá está el resultado.

1- desplazamiento ritual
2- actividad frenética
3- retracción del sueño
4- visionando el pasado frustrado
5- ojo al mar
6- caer desprevenidamente
7- localizar el acto de fe
8- sexualidad de un lápiz acerado
9- música demográfica contra natura
10- mundo en el vacío


1-Le doy un manotazo al despertador…y no le atino, camino hacia el baño rascándome el trasero por encima de los calzones de la pijama,….¡¡¡Que agua tan fría kjgfoayuwgroqccboiy!!!!!!!!!!.............con la toalla en el pelo para no mojar el piso me paro frente a la TV y la enciendo para ver las mismas noticias de ayer…….¿Qué es esto?
¿Dora la exploradora?.......¡mierda!.......hoy es sábado y de nuevo se me olvidó desprogramar el despertador!.

2-Son las tres de la mañana, y aunque me enoje y patalee y me recrimine por no ser previsiva y trate de quedarme dormida para no pensar en este deseo inconcluso son las tres de la mañana y tengo que aceptar que en este pueblo no se consigue un carboncillo antes de las nueve.

3-Los príncipes azules, al igual que los jeans de diseñador, al poco tiempo de uso se destiñen.

4-“Habría es la forma más idiota de conjugar el verbo haber…….porque si ahora no hay ya no hubo”

5-En un día de enero, en cualquier playa concurrida, bajo el cielo más lindo que te haya tocado ver en tu existencia, con las olas dándote en la cara….¿Sabes cuantos pendejos te puedes tragar en cada buche de agua salada?

6-y sin pensarlo (obviamente!!!) ella dijo “si”.

7-Usted que se dice incrédulo alguna vez en la vida (o muchas) antes de ir a dormir ha dejado lustrados los zapatos con que se calzará por la mañana… porque tiene la fe absoluta de que se va a despertar por la mañana.

8-Ella le dijo “quiero dibujar tu corazón”……..y el aceptó sin saber que ella no sabe dibujar sin modelo.

9-Debajo de la cobija ya nadie podía decir a ciencia cierta si quien roncaba era ella o él.

10-Porque sin mí ya no me quedaría nada de qué quejarme.

Deseo

Este es uno de mis ùltimos trabajos, està trabajado con pasteles, carboncillo y acrìlicos sobre una pieza de madera prensada. Quise hacer algo con el ìcono de San Sebastiàn y desde el tema de "las torturas voluntarias"..........yo respeto toda expresiòn artistica pero en lo personal prefiero el dibujo porque me brinda la emociòn de la creaciòn a unos niveles que muy pocas cosas me lo pueden brindar.

Mushotoku

(Porque sí).

…Y otra vez el lápiz, como enamorado dictador que me obliga a sostenerlo mientras deja en el papel su huella…porque sí… porque es la única manera de sacarme de adentro tanta idea, tanto fantasma…tanta tinta tonta… “porque no canto ni bailo”…(como dijo el púgil)…estos trazos son la forma que me queda de hablar, de susurrarles, de discutirme, de gritar en medio de la noche sin despertar a los vecinos …de darle rienda suelta a este síndrome de Altamira que me arrastra a dejar líneas, manchas y puntadas sueltas como débil huella de mi paso por el mundo…Mushotoku…porque sí…